1. Investigación
temática:
a. ¿Qué otras expresiones abordaron el tema beat?
Si bien la poesía, la literatura y la música
eran medios recurrentes en el tema Beat, la fotografía también fue un medio muy
utilizado. Un recopilatorio de la vida de la gente norteamericana, quienes
perdieron la esperanza del “sueño americano”, y se encontraban en estado de
pobreza, disconformidad y soledad.
Robert Frank:
Nació en Zurich, Suiza, una importante figura
dentro de la fotografía y el cine. Al principio era optimista con respecto a
vivir en los Estados Unidos, mas se da cuenta de que se encontraban
excesivamente ligados al dinero y vio al país como un lugar triste y desolador,
rasgo que se visualiza claramente en sus fotos. Su obra más conocido es su
libro de fotografía The Americans, el cual recopila fotos de la vida
estadounidense, en todos los status sociales.
Su técnica fotográfica marcaba un gran contraste con las fotos
contemporáneas, su enfoque inusual y el uso de luz baja .
b. ¿Cómo
los videos beat incorporan este tratamiento temático?
Los sentimientos
enclaustrados, su disconformidad y deseo de libertad es la base para la
creación de sus proyectos. La misma expresión de los mismos sin ninguna adición
es lo que caracteriza al tema Beat. Los poemas Beat pueden ser usados en los
videos, eso le da más fuerza al mensaje. Utiliza recursos plásticos que rozan
incluso con la manipulación fìsica de la cinta para crear una sensación de
extrañeza y te da invita a una libre interpretación.
El video arte debe mostrar que el Beat es una
contracultura, es decir, que da la contra hacia algo, por eso no debe ser
mostrar solo represión, soledad, u oscuridad, también debe mostrar pelea,
agresividad, fuerza que es lo que caracteriza al beat.
2. Investigación
Metodológica:
a. ¿ Qué es el video
arte?
El video arte es una
combinación de imágenes/ videos en movimiento que desarrolla así una idea para
un grabación.
b. ¿ Qué intención
comunicativa tiene y como pretende lograrla?
Se utilizará este
medio para desarrollar la sensación de liberación, y se utilizará efectos de
post producción para reforzar esta idea.
c. ¿Cuál es su
diferencia del video diseño?
Es importante marcar
una diferencia entre video arte y video diseño, puesto que el Video arte requiere
de una interpretación proporcionada por el espectador, y esta varía según la
cultura; en cambio, en el Video diseño, el espectador se introduce en los
conceptos que los autores desarrollan.
3. Investigación del marco comunicacional, con especial
atención al perfil del público
¿Cuál es la
instancia que asume el desarrollo del proyecto? ¿A quién
está dirigido?, ¿En qué consiste el proyecto?, ¿Cual es la motivación del
proyecto?, ¿Cuál es la finalidad del proyecto?
El videoarte será realizado
por 3 alumnos de la PUCP, dirigido a la clase de proyectos estratégicos,
principalmente. Queremos expresar en el video lo que hemos aprendido de la
cultura Beat y nuestra interpretación. Nuestro proyecto consiste en mostrar lo
que significa Beat para nosotros, la liberación. Nuestra motivación es poder
representar al Beat en nuestra época, es decir como esta contracultura tuvo un
gran efecto en nuestros tiempos, y poder
experimentar sus efectos con el público de hoy en día.
“El concepto sustentado del video arte beat”
Investigación temática:
En nuestro video arte queremos dar la sensación de la
búsqueda de la libertad a través de la ruptura de algún obstáculo que nos
impide “movernos”. El beat posee como base la libertad expresiva, la contraposición
hacia los parámetros establecidos, romper con las reglas, ser un individuo
libre de todo. Como parte del videoarte, no será lineal ni narrativo, sino que
presentará el concepto que queremos expresar y que en conjunto formarán el
mensaje que queremos brindar, tomando como referencia la poesía HOWL de Allen
Ginsberg y las fotografías y el estilo fotográfico de Robert Frank.
Investigación metodológica:
Al tratarse de un
video arte, nuestro fin principal es la posibilidad de interpretación por parte del espectador, a
fin de que su misma participación al momento de decodificar el mensaje resulte
en la creación de emociones en el público, para que se involucre en un nivel
más profundo y se permita recibir el mensaje emotivo que se expresará. Este mensaje
ha de ser, como se mencionó, emotivo debido también a las mismas raíces del
pensamiento beat, un sentimiento y deseo de liberación, más allá de parámetros
establecidos e incluso, una lucha por alcanzar el objeto de su deseo. Los
recursos que utilizará nuestro proyecto, por ende, en cuanto a lo visual será
la distorsión y pérdida de cuadro de la “cinta”, tomando como referente al
video “L’Arivee” de Tscherkassky, utilizándolo en el momento crucial de mayor
enfrentamiento, en el que los deseos y los límites visualmente representados tienen un último choque que trasciende todas
las barreras que el mismo video, como formato, tiene establecido. Las capturas
de video y fotografías utilizadas han de contener elementos que no sólo
expresen el sentimiento beat, sino que lo ubiquen en nuestro contexto
socio-cultural.
Investigación
Comunicacional
Este proyecto de
video arte será realizado por tres estudiantes de la PUCP, por lo que el
público al que está orientado está compuesto tanto como por personas dentro de
este mismo ámbito, ya sean gente interesada por el video arte, la cultura beat
(tanto por identificación con el estado de anímico beat como por el interés en
el estudio y entendimiento de esta cultura alternativa), es también necesario
que las imágenes y referentes de las que se hagan uso ubiquen al espectador en
el contexto adecuado, esto implica el lugar: la ciudad de Lima. El fin de este
video arte es el de poder transmitir con eficacia, no el mensaje de la cultura
beat, sino el sentimiento, lograr crear, o en todo caso, sugerir este estado de
ánimo en el espectador.
