jueves, 11 de septiembre de 2014

Informe de Investigación II

1. Investigación temática:

a.      ¿Qué otras expresiones abordaron el tema beat?
Si bien la poesía, la literatura y la música eran medios recurrentes en el tema Beat, la fotografía también fue un medio muy utilizado. Un recopilatorio de la vida de la gente norteamericana, quienes perdieron la esperanza del “sueño americano”, y se encontraban en estado de pobreza, disconformidad y soledad.
Robert Frank:
Nació en Zurich, Suiza, una importante figura dentro de la fotografía y el cine. Al principio era optimista con respecto a vivir en los Estados Unidos, mas se da cuenta de que se encontraban excesivamente ligados al dinero y vio al país como un lugar triste y desolador, rasgo que se visualiza claramente en sus fotos. Su obra más conocido es su libro de fotografía The Americans, el cual recopila fotos de la vida estadounidense, en todos los status sociales.  Su técnica fotográfica marcaba un gran contraste con las fotos contemporáneas, su enfoque inusual y el uso de luz baja .

b.      ¿Cómo los videos beat incorporan este tratamiento temático?

Los sentimientos enclaustrados, su disconformidad y deseo de libertad es la base para la creación de sus proyectos. La misma expresión de los mismos sin ninguna adición es lo que caracteriza al tema Beat. Los poemas Beat pueden ser usados en los videos, eso le da más fuerza al mensaje. Utiliza recursos plásticos que rozan incluso con la manipulación fìsica de la cinta para crear una sensación de extrañeza y te da invita a una libre interpretación.


El video arte debe mostrar que el Beat es una contracultura, es decir, que da la contra hacia algo, por eso no debe ser mostrar solo represión, soledad, u oscuridad, también debe mostrar pelea, agresividad, fuerza que es lo que caracteriza al beat.

2. Investigación Metodológica:
a. ¿ Qué es el video arte?
El video arte es una combinación de imágenes/ videos en movimiento que desarrolla así una idea para un grabación.

b. ¿ Qué intención comunicativa tiene y como pretende lograrla?
Se utilizará este medio para desarrollar la sensación de liberación, y se utilizará efectos de post producción para reforzar esta idea.

c. ¿Cuál es su diferencia del video diseño?
Es importante marcar una diferencia entre video arte y video diseño, puesto que el Video arte requiere de una interpretación proporcionada por el espectador, y esta varía según la cultura; en cambio, en el Video diseño, el espectador se introduce en los conceptos que los autores desarrollan.


3.     Investigación del marco comunicacional, con especial atención al perfil del público

     ¿Cuál es la instancia que asume el desarrollo del proyecto? ¿A quién está dirigido?, ¿En qué consiste el proyecto?, ¿Cual es la motivación del proyecto?, ¿Cuál es la finalidad del proyecto? 

El videoarte será realizado por 3 alumnos de la PUCP, dirigido a la clase de proyectos estratégicos, principalmente. Queremos expresar en el video lo que hemos aprendido de la cultura Beat y nuestra interpretación. Nuestro proyecto consiste en mostrar lo que significa Beat para nosotros, la liberación. Nuestra motivación es poder representar al Beat en nuestra época, es decir como esta contracultura tuvo un gran efecto en  nuestros tiempos, y poder experimentar sus efectos con el público de hoy en día.


“El concepto sustentado del video arte beat”

Investigación temática:

En nuestro video arte queremos dar la sensación de la búsqueda de la libertad a través de la ruptura de algún obstáculo que nos impide “movernos”. El beat posee como base la libertad expresiva, la contraposición hacia los parámetros establecidos, romper con las reglas, ser un individuo libre de todo. Como parte del videoarte, no será lineal ni narrativo, sino que presentará el concepto que queremos expresar y que en conjunto formarán el mensaje que queremos brindar, tomando como referencia la poesía HOWL de Allen Ginsberg y las fotografías y el estilo fotográfico de Robert Frank.       

Investigación metodológica:

Al tratarse de un video arte, nuestro fin principal es la posibilidad  de interpretación por parte del espectador, a fin de que su misma participación al momento de decodificar el mensaje resulte en la creación de emociones en el público, para que se involucre en un nivel más profundo y se permita recibir el mensaje emotivo que se expresará. Este mensaje ha de ser, como se mencionó, emotivo debido también a las mismas raíces del pensamiento beat, un sentimiento y deseo de liberación, más allá de parámetros establecidos e incluso, una lucha por alcanzar el objeto de su deseo. Los recursos que utilizará nuestro proyecto, por ende, en cuanto a lo visual será la distorsión y pérdida de cuadro de la “cinta”, tomando como referente al video “L’Arivee” de Tscherkassky, utilizándolo en el momento crucial de mayor enfrentamiento, en el que los deseos y los límites visualmente representados  tienen un último choque que trasciende todas las barreras que el mismo video, como formato, tiene establecido. Las capturas de video y fotografías utilizadas han de contener elementos que no sólo expresen el sentimiento beat, sino que lo ubiquen en nuestro contexto socio-cultural.

Investigación Comunicacional



Este proyecto de video arte será realizado por tres estudiantes de la PUCP, por lo que el público al que está orientado está compuesto tanto como por personas dentro de este mismo ámbito, ya sean gente interesada por el video arte, la cultura beat (tanto por identificación con el estado de anímico beat como por el interés en el estudio y entendimiento de esta cultura alternativa), es también necesario que las imágenes y referentes de las que se hagan uso ubiquen al espectador en el contexto adecuado, esto implica el lugar: la ciudad de Lima. El fin de este video arte es el de poder transmitir con eficacia, no el mensaje de la cultura beat, sino el sentimiento, lograr crear, o en todo caso, sugerir este estado de ánimo en el espectador.

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